Tudás

Hogyan kell zenét olvasni

Posted on
Szerző: Peter Berry
A Teremtés Dátuma: 18 Augusztus 2021
Frissítés Dátuma: 22 Június 2024
Anonim
Hogyan kell zenét olvasni - Tudás
Hogyan kell zenét olvasni - Tudás

Tartalom

Ebben a cikkben: Ismerje meg az alapokatTanuljon mérésekhez és időpontokhozTanulási ritmusTolvassa el a dallamotTovábbi változtatások és hangokTerjesítse meg a kifejezést és a dinamikátFolytassa az előrehaladástTanulási hangok9 Referenciák

A zenei jelölések a Kr. E. 16. század óta vannak jelen a bolygónkon. AD egy babiloni tabletta. Ezután Görögországban jelenik meg a ie 6. században. Ábécé sorrendben, és a jegyzetek egymás utáni sorrendjét jelöli a magasságuk szerint. Ha szeretsz hangszereket játszani, vagy megtanulsz hangszereket játszani, akkor a jegyzetek elolvasásának ismerete értékes eszköz, mivel lehetősége van sokkal gyorsabban tanulni, lejátszani a tetszés szerint kedves dalokat a partíció elolvasásával és másokkal játszani. zenészek anélkül, hogy megismernék a darabokat, mert elolvashatod őket, mivel minden könyv elolvasható.


szakaszában

1. rész Az alapok megtanulása



  1. Ismerkedjen meg az alkalmazási körrel. Először meg kell tanulnia azokat az alapokat, amelyeket minden zenésznek tudnia kell (és általában ismernie kell), mert megkönnyítik a kommunikációt és a megértést. A zenei hangjegyeket az a névre hívják terület (ki visel). A személyzet 5 párhuzamos vízszintes vonalból áll, és erre a személyzetre helyezik a hangjegyeket.
    • Hangjegyeket elhelyezhetünk a személyzet vonalain vagy a vonalakon (a sorok között), de vannak hangjegyek fent és alatt, ezt később meglátjuk. A személyzet vonalai és sorai alulról felfelé vannak számozva. A legalacsonyabb az 1. sor, a legmagasabb pedig az 5. (kitalálta, hogy mi a többiek ...) Ugyanez vonatkozik a sorközre, de vannak 4, míg 5 sor van.




  2. Tudja meg, mi a padló kulcs. Az első hangjelzés a munkatársakon (balra) a kulcs. Jelenleg 7 kulcs van (egy magas hangjegy, 2 fa gomb és 4 holland kulcs), és a leggyakoribb a magas hangjegy. Ha zongorázol, akkor meg kell tanulnia olvasni két gombot: a magas hangjegyzetet és a hangjegy kulcsot (4.). Mivel egyes hangszerek nagyon magas vagy nagyon alacsony hangjegyeket hoznak létre, nem lehet őket összeszerelni egyetlen személyzetre. A gombok segítségével tökéletesen azonosíthatók a megismételni kívánt jegyzetek hangmagassága, különben 30 sorra lenne szükség, nem pedig öt, és nagyon nehéz lenne olvasni.
    • Eredetileg a hangjegyek betűk voltak (mint mindig az angolszász országokban): A, B, C, D, E, F, G, H. A hangjegy kulcs a G és eredetileg a G betűt ábrázolta. A jegyzeteket később C, d, mi, fa, sol, la-ra változtatta, ha Guido dArezzo 1028-ban készítette a vesper himnuszt. A magas hangjegyet a személyzet 2. sorából (alulról 2.) húzták, és bár az elején egy G fővárosot képviselt (a padló G ​​volt), manapság más.
    • Amikor háromoldalasul elolvassa, a személyzet első sorában (az alsóban) a középső, a többi sorban pedig érkezzen (felfelé), földre, ha, re és fa.
    • A sortávolságot a fa (az 1. és a 2. sor között), a, do és a mi távolsága foglalja el.
    • Kezdje azáltal, hogy csak 3 jegyzetet (mi, sol, si) használva végzi az alkalmazottakon az olvasást, majd adja hozzá a re-et, majd gyakorolja a sorokra helyezett 5 jegyzet olvasását, de természetesen a rendellenesség miatt. Ezután ismerje meg ugyanolyan módon a sorokra helyezett jegyzeteket (a rendellenesség 4, fa, la, do, mi jegyzetének elolvasásával). Van néhány nagyon egyszerű módszer, amelyet megvásárolhat a zeneboltokban.




  3. Tudja meg, mi a legfontosabb fa. Az angol betűs írásmódban a fa egy F. Eredetileg a fa kulcs nagybetűs F. A legtöbb hangszerhez egyetlen billentyűt kell elolvasni, a zongorahangszereket 2 dudor ellen írják. A felső almot háromszoros clef-ként, alsó alját pedig a fa kulcsaként kell értelmezni. Egyes hangszerek csak kulcsként olvashatók, például basszus vagy harsona.
    • A fa kulcsa kissé úgy néz ki, mint egy fordított C vagy hiányos 9. 2 pont helyezkedik el a kulcs mellett, az egyik a 3. sorban, a másik a 4. sorban vannak, a 4. sor alatt és felett vannak, amelyen egy kulcsfontosságú fa faj van. Fa kulcsként a tartományba helyezett jegyzetek nem ugyanazok, mint a földkulcshoz.
    • A fa kulcsvonalaira vonatkozó megjegyzések a talaj (1. sor, alsó sor), ha (2. sor) újra (3. sor) fa (4. sor) és (5. sor, a felső sor).
    • Az összekapcsolásokra helyezett megjegyzések a következők (1. sorköz, a legalacsonyabb sor), do (2. sorköz), közepén (3. sorköz) és föld (4. sorköz).



  4. Ismerkedjen meg a különféle típusú jegyzetekkel. A jegyzetek nem mind azonos módon készülnek. Néhány egyszerűen "üres" kör, másoknak van egy nyél (egy rúd), másokban egy "horog" van a tengely végén (időjelző).
    • A fej. A hang fejjel jelzi, hogy mi a hang, amelyet a zenésznek hangszeren kell játszania. A fejet egy ovális kör ábrázolja, amely lehet üres (fehér) vagy tele (feketével tele).
    • A tengely. A jegyzet szára egy függőleges sáv, amely a fejtől indul, és lefelé vagy felfelé lehet irányítani (attól függően, hogy a fej melyik személyt helyezi el). Ha egy jegyzetfüzet helyezkedik el a személyzet teteje közelében (a 3. vonal vagy a középvonal felett), a személyzetet általában lefelé fordítják, és a fej bal oldalára helyezik. Ha egy fej a 3. vonal alatt van elhelyezve, a tengely általában felfelé van, és a fej jobb oldalán húzódik.
    • Még ha a pólusnak is felfelé vagy lefelé kell lennie, a fej helyzetétõl függõen a 3. sorhoz viszonyítva, vannak kivételek, például amikor több hang van csatlakoztatva, például 2 vagy 4 nyolcadik vagy tizenhatodik jegyzet.
    • Időtartam-mutató. Az időtartam-jelző egyfajta horog, amelyet a tengely végétől a fejével szemben húzunk. Függetlenül attól, hogy a rúdot a fej balra vagy jobbra helyezik-e, az időtartam-mutatót mindig a jegyzet jobb oldalán kell húzni (♪).
    • Zenehallgatáskor azt hallhatja, hogy néhány hang hosszú, mások nem, és néhány hang nagyon rövid és láncolva nagyon gyorsan. A hangok rajzolásának módja lehetővé teszi a zenész számára, hogy pontosan tudja, melyik hangot kell lejátszania a hangszeren és milyen gyorsan a tempó szerint.

2. rész Tanulási mérések és időpontok



  1. Ismerkedjen meg a mérősávokkal. Ha megfigyel egy zeneszámot, akkor láthatja, hogy vannak függőleges sávok, amelyek a tartomány egészére kiterjednek. Ezeket a rudakat "mérőrudaknak" nevezzük. A két sáv (egymás után) közötti távolságot mérésnek nevezzük. A kulcs és az első mérési sáv közötti hely a darab első mérése. A következő a 2. mérés, a következő a 3. mérés, és így tovább. A mérőrudak lehetővé teszik, hogy a csoport zenészei bármikor a darab pontos helyén találkozzanak (a próbák során elengedhetetlen).
    • Ha a kedvenc dal hallgatása közben megérinti a lábát, valószínűleg öntudatlanul számolt 1-2-3-4-1-2-3-4-1-2... Ezzel megtalálta a rudakat anélkül, hogy tudta volna. Általánosságban elmondható, hogy a dal minden egyes mérésében mindig azonos számú ütés van (leggyakrabban 3 vagy 4 ütés). Egy 4 ütemű dal esetén a zeneszám minden sorában 4 ütés lesz (hacsak másképp nem jelezzük). A klasszikus zene vagy a jazz esetében a mérések időbeli eltérései gyakran előfordulnak, és egyértelműen szerepelnek a partíción, hogy a zenészek ne veszjenek el.



  2. Ismerkedjen meg az időkkel. Amikor zenét hallgat, tudattalanul érzi az időt. Bizonyos zenei stílusokban, mint például az elektronikus zene, a reggae vagy a rock, az időket különösen kiemelik. Az elektronikus zenében vagy a hip-hopban az időket nevezik üt (Beat).
    • Az idő mutatót (az egyes mérésekben szereplő ütések száma) a pontszám elejére helyezik (ezt hívják a aláírás) és a kulcs jobb oldalán található. Ez a jelző 2 számjegyből áll, például 4/4. A felső szám a számláló, az alsó pedig a nevező. A számláló (a tetején lévő szám) megtudja, mennyi idő van az egyes méréseknél, és az alsó szám (a nevező) megmondja, hogy mi az a megjegyzés, amely egyenlő 1 ütéssel (a fehér, a fekete, a görbe ...) vagy 1 üt.
    • A leggyakrabban használt aláírás (különösen a népzeneben) a 4-beat (4/4) mérték. Ezzel az aláírással 4 darab (vagy ütés) van a dal minden egyes mérésénél, és az 1 ütéssel (1 ütés vagy ütés) egyenlő fekete hangjegy. Egy 4/4-es mérésnél, ha 1-2-3-4-et számol, ... megszámolja az egyes ütésekre elhelyezett feketéket.
    • A számláló, amely jelzi az egyes mérésekben szereplő ütések számát, amikor a 3/4 értéket látja, akkor 1-2-3-1-2-3 ... -ot kell számolnia az egész darab alatt, kivéve, ha a számláló folyamatban változik út. Az összes keringő 3 ütésből áll, és a pontszám elején a 3/4-es jel van.

3. rész A ritmus megtanulása



  1. Ismerkedjen meg a kifejezéssel. A ritmus a zene szívének tekinthető. Most, hogy tudod, hogy egy 4/4 dalban 4 ütem / ütés van, a ritmus az, ahogyan ezt a 4 ütemet fogod játszani.
    • Például, tegye ezt: rendszeresen ütögesse az asztalát uralkodó kezed ujjaival, miközben számolja az 1-2-3-4-1-2-3-4-et ... Akkor próbálja meg ugyanezt tenni, de Az 1. és 3. alkalom (1. és 3.) erősebb, mint a 2. és 4. idő. Észrevetted a különbséget? Most próbáljon megtenni a fordított irányt: óvatosan érintse meg az 1. és a 3. ütemet, és kiemelje a 2. és a 4. ütemet. Érzi a különbséget?
    • A zenedarab hatásainak megtekintéséhez hallgassa meg Regina Spektor Dont Leave Me dalát. Ha figyelmesen hallgatja ezt a dalt, akkor észreveszi, hogy a tapsok és a torok világosan jelzik a 2. és a 4. alkalmat, míg a basszusgitár sokkal lassabban játszik 1. és 3. alkalommal. Ez az egyik elem, ami zenészt készít barázda vagy hinta.



  2. Járni. Ha a számítógép előtt ül, képzelje el, hogy sétálsz ... Minden megtett lépés 1 ütés. Egy 4/4-es pontszámmal (a nyugati országokban leggyakrabban használt mérési típus) minden lépést fekete jelképezi, és minden mérésben 4 feketék vannak. A megjelölt ütem nagyjából megegyezik az alábbiakkal.
    • Minden alkalmazott lépést a személyzet feketével jelöl. A fekete egy teljes fejgel (teljesen feketével) készült jegyzet, amelyhez egy tengely van rögzítve, de a végén nincs időtartam (horog) jelzése. Számoljon sétával egy időben: 1-2-3-4-1-2-3-4.
    • Lassítson le (vagy képzelje el, hogy megcsinálja) fele, hogy minden lépésben kétszer, egy-egy lépéssel lépjen fel. Most csinálsz néhányat fehér. A munkatársaknál a fehér egy feketére emlékeztető jegyzet, de "üres" (a fej egyszerűen ovális kör, amely nincs kitöltve). A fehér pólus, de soha nem mutatja az időtartamot, egyedülálló.
    • Most lassítsa le a felét, és minden lépést csak a mérés első üteménél hajtson végre (minden 4 ütés után). Most csinálsz néhányat kerek. A kör könnyen felismerhető a munkatársakon, nagyobb, mint a többi jegyzet, üres (csak üres kör), és soha nem rendelkezik zászlórudakkal vagy időtartam-mutatóval. Úgy néz ki, mint egy o ovális.



  3. Fel kell gyorsítani. Nos, itt az ideje kicsit mozogni. A lassulással rájött, hogy a személyzetre húzott jegyzeteket fokozatosan lecsupaszították, a fehér kitöltötte, majd a kerek pólus nélküli volt. Most meg fogja tanulmányozni a változásokat, amelyek a felgyorsuláskor és a jegyzetek megjelölésében, mint a nyolcadik jegyzetben történnek.
    • Kezdje azzal, hogy visszatérjen ahhoz a sebességhez, amelyet sétáltál e zenei élmény elején. Ha ülsz, képzelje el, és ha lehetséges, érintse meg a lábát, ami sokkal tisztábbá teszi a dolgokat. Gondoljon arra, hogy késik az irodába vagy az iskolába menni, és hogy el kell futnia, hogy időben megérkezzen.
    • Annak érdekében, hogy a zenész gyorsabban játsszon hangjegyeket, meg kell adni a hangok időtartamának jegyzeteit. Az időtartam-mutató a kampó amelyet a fekete szárának végére helyeznek és átalakítják reszketés. A nyolcadik hang kétszer gyorsabb, mint a fekete (két fekete nyolcad van egy fekete esetében). Újabb hozzáadásával kampó, a jegyzet tizenhatodik jegyré válik. A tizenhatodik hang kétszer olyan gyors, mint a nyolcadik hang, tehát egy nyolcadik hanghoz két félvezető vagy negyedik hangjegyhez négy tizenhatodik hang van. Amikor sétál a feketék megjelölésével (időpontokban, 1-2-3-4 ...) nyolcadik jegyzet készítéséhez, tegyen meg minden egyes alkalommal 2 szokásos lépést (1 és 2, 3 és 4 és), 8 lépést egy négylépcsős mérés. A tizenhatodik jegyzet készítéséhez járjon kétszer gyorsabban, négy lépéssel időben (1 és 2 és 2 és és és ...), vagy méréssel 16 lépés.



  4. Csatlakoztassa a nyolcadikat. Ha sok nyolcadik vagy tizenhatodik követik egymást az alkalmazottaknál, ha minden megjegyzéshez hozzá kell adni egy időtartam-mutatót (a kis horgot), akkor szemed hamarosan keresztezik egymást, mert gyorsan el kell olvasnod, és a tartomány nagyobbak lesz. feketével és horgokkal tele! Annak érdekében, hogy a hatókör világosabbá és könnyebben olvashatóvá váljon, nyolcadik vagy tizenhatodik összekapcsolásával létrehozhatja csoportok.
    • A nyolcadik vagy tizenhatodik csatlakoztatás (vannak háromszorosok, négyesek és négyszögletes nyolcadok is) célja, hogy megkönnyítse a pontszám olvasását, miközben gyorsabbá teszi a pontszám írását. A hangjegyek logikusan vannak összekapcsolva, általában 2 vagy 4 jegyzetből álló csoportokban, de a klasszikus zeneben sok más konfiguráció is létezik. Két nyolcadik összekapcsolásához egyenes vonalra kell helyeznie az egyes pólusok végét. A tizenhatodik jegyzet összekapcsolásához húzzon két párhuzamos egyeneset.



  5. Ismerkedjen meg pontozott vagy csatolt jegyzetekkel. A jegyzet mellé helyezett pont ellentétesen működik az időtartam-mutatóval, mert meghosszabbítja a jegyzetet. Időtartamát azonban nem szorozza meg 2-vel, hanem időtartamát értékének felével növeli. A pont mindig az érintett jegyzet fejétől jobbra és mellette található. A pontokat elsősorban hosszú hangokhoz, például feketékhez, fehérekhez és körökhöz használják, bár néha nyolcadik hangjegyekkel használják.
    • Ha például egy pontot látsz egy fekete fej feje mellett egy 4/4-es méretben, ennek a jegyzetnek másfélszerig kell tartania (a fekete értékének 1-szeresének, plusz értékének felének, 1 / 2 ütés A fehér mellé helyezett pont meghosszabbítja azt egy ideig, és akkor 3 ütés értékű lesz.
    • A linkeket egy jegyzet kiterjesztésére is használják, de a tartományban a ábrázolás eltér. Négy ütemű mérésnél, ha az utolsó hang fekete, akkor nem lehet pontot hozzáadni hozzá, mert akkor a mérésben négy és fél ütés lenne. Ennek a megjegyzésnek a kibővítéséhez ugyanazt a megjegyzést (a do, ha a meghosszabbítandó hangot meg kell tenni) a következő mérés első ütemére írjuk, és a 2-et egy kötvény (egy példázat)
    • A zenei jelölésnél abszolút lehetetlen, ha 4 ütem (4/4) mértéke több, mint 3, vagy 3 ütem (3/4) 3-nál több. A link ezután egy szélhámos módszer arra, hogy bizonyos jegyzeteket meghosszabbítsuk azon a mértékben, amelyen megtalálják őket.
    • A link úgy van elrendezve, hogy 2 (vagy több) jegyzetet összekötjön a fejükről, és a legtöbb esetben az ellenkező oldallal a bankjegyzet tagjaihoz.



  6. Pihenjen. Egyes zenészek szerint a zene kották sorozata, mások, például Charlie Parker szerint a zene legfontosabb megjegyzése a csend. Időnként a dallamnak (vagy az elrendezéseknek) nincs megjegyzése egy vagy két (vagy több) ütésre, de minden sávban mindig azonos az ütés. Ha 2 feketét helyez egy négy ütemű mérésbe (mivel 2 ütemű csendet akarsz e 2 hang után), akkor 2 ütés hiányzik a mérésből. Ennek kiküszöböléséhez hozzáad egy a csend .
    • A csendeket (mint a hangjegyeket) bizonyos szimbólumok képviselik. A sóhaj úgy néz ki, mint egy denevér, és felváltja a fekete, a félig tartó szünet értékét ugyanolyan értékre, mint a fehér, és ez egy teljes téglalap, amelyet a személyzet 3. sorára húznak. A szünetnek ugyanaz az értéke, mint a kereknek, és egy kicsi teljes téglalap, amelyet a munkatársak 4. sora alá vonnak (megható). A félsóhaj nyolc jegyzet értéke, a negyedik sóhaj értéke ugyanolyan, mint a tizenhatodik jegyzet értéke.

4. rész A dallam olvasása



  1. Tanuld meg dallam olvasását. Most, hogy megvan a zenei jelölés alapjai és néhány alapvető tudnivaló a hangok tempójának, mértékének, valamint a hangok sebességének és időtartamának megértéséhez, itt az ideje, hogy tovább játsszon a szórakoztatóbb dolgokra, olvassa el a kottákat!



  2. Dolgozzon meg sokféle tevékenységet. Ha zongorázol, akkor a C-dúr skála az első, amit megtanulsz. Jelenleg 12 fő skála létezik, ugyanúgy mint 12 hangjegy. A tartomány egy meghatározott sorrendű jegyzetek sorozata. Az összes fő skála azonos időközökből áll, de különböző jegyzetekkel kezdődik.
    • Kezdje azzal, hogy megnézed a személyzet csinálási tartományát, hogy megnézze, hogyan néz ki, majd ha van hangszere, megpróbálja lejátszani, mielőtt elkezdené a tetsző dalokat.
    • A személyzet feladatköreit tekintve meglepő módon tudomásul veszi, hogy az első jegyzetet (a dolgot) a személyzet alá helyezik! A zongora összes hangját nem lehet leírni anélkül, hogy a vonalakat meghaladnánk még 2 dívóval is (hármas hangjegy és fa kulcs), mert 88 zongora van. Amikor a jegyzetek a munkatársak alatt vagy felett vannak írva, helyezze egy kis darab sort (néha többet is), hogy pontosan tudja, mi az a jegyzet. A távolság alatt lévő dolgot egy kis vonal keresztezi.
    • A C-dúr 7 hangjegyből áll (C, D, E, F, G, C, C), amelyek egy zongorán fehérek C-től C-ig.
    • Ha nincs kéznél a zongora vagy a billentyűzet, akkor segíthet a virtuális zongora használatában, mert noha a cél a jegyzetek elolvasása, az is fontos, hogy tanuljatok, hogy összekapcsolják őket hangjával.



  3. Dolgozz az olvasással. Még ha a zeneelmélet szó is megijeszti, a zenei partíció olvasása a zeneelmélet része! Talán már ismeri az első 3 hangot a C-dúrban, do, re, mi tartományban.
    • Ha gyakorolsz egy partitúrán látható jegyzetek lejátszását vagy énekelését, akkor képességed alakul ki, amelyet a látvány olvasás. Még akkor is, ha évekbe telik, hogy kitűnő legyen a látásolvasás művészete, nagyon jó ötlet a lehető leghamarabb elindulni. Figyelemmel kísérje újra a C-dúr tartományát.
    • Próbálja meg énekelni a do sorozat első 3 hangját, miközben figyeli őket. Ezek a jegyzetek, re és mi. Ezt a 3 hangot valójában a darab elindításához használják A zene hangja Rogers-től és Hammerstein-től. Meghallgathatja ezt a dalt a YouTube-on.
    • Nézze meg a dolgot, és énekelje, majd nézzen d-re, és próbálja meg hangjával reprodukálni, vagy lejátszani, majd ugyanezt csinálja a harmadik hanggal, a mi-vel.
    • Folytassa ezt először nagyon lassan, majd fokozatosan gyorsítsa fel, amikor a hanggal készített jegyzetek helyesek. Ha zongorázol (vagy virtuális zongorát használ), akkor gyorsabban mozog, mert nem kell aggódnia, hogy pontos hangjegyeket készítsen a hangjával. Ha énekelsz, ne menj tovább, mielőtt e három hangot énekelted.
    • Készítse el a teljes választékot. Akár énekelsz, akár játszod, folytasd a C-dúr teljes sorozatának fokozatos reprodukciójával. Tekintse meg az elsõ és az utolsó feketét, és tartsa kétszer, míg a többi jegyzetet feketében tartja (1 ütés). Miután elérte a felső értéket, menjen le a tartományba: tegye, ha, a, föld, fa, mi, újra, tegye, és indítsa el fel és le a tartományt többször.



  4. Fantasztikus! Gratulálunk, most olvassa a zenét.

5. rész Változások és hangok tanulása



  1. Ismerje meg az éleket és a lakásokat. Most már alapvető ismeretei vannak a kották olvasásának, tudod, mi a személyzet, felismer bizonyos hangjegyeket, és tudod, mi a sávok és a mért érték, miközben ismerik a hangok értékét. Jó indulás, de ha Richard Clayderman-t és Yannis-t el akarja dobni, akkor tovább kell lépnie a következő lépésre. A folytatáshoz meg fogja tanulni éleket, lakásokat, vadállatokat és hangokat.
    • Talán már észrevette a lakásokat és az éles helyeket anélkül, hogy tudta volna. A hátránya nagyon hasonlít a b (b) kisbetűhöz, és a hash olyan hashtag, amelyet Ön már használhatott a Facebookon (#). A hátrány azt mondja, hogy a vonatkozó hangot félárnyékban kell lejátszanod (ezt a következő bekezdésben láthatjuk), lefelé, az éles pedig azt mondja, hogy a megfelelő hangot félárnyékban kell játszania. Az éles és a lapos mindig a jegyzet elé kerül, a sík esetében pedig a lekerekített része számít, míg az éles esetében a megjelölés középpontja van, amelyet az adott vonalra vagy vonalra közvetlenül a jegyzet elé kell helyezni.



  2. Tudja meg, mi a félárnyék. A hangok és a félhangok virtuális intervallumok, amelyek elválasztják a jegyzeteket egymástól. Ezeket az időközöket nagyon könnyű megjeleníteni a gitár nyakán vagy a zongora billentyűzetén. Ha például egy zongora billentyűzetét figyeli, nézzen a zongora középső C középpontjára (vagy egy másikra, de a középső könnyen megtalálható). A közvetlenül a C-től jobbra lévő C-kulcs C #, és félárnyékpontot helyez a C fölé. A C bal oldalától balra levő fehér gomb egy si és egy félhang található a C alatt (az IF és a C között nincs más megjegyzés). A félárnyék az az intervallum, amely elválasztja a két érintőképet. Ez a legkisebb látható és konkrét intervallum (bár egyes zenei stílusok negyedes hangjegyeket használnak, amelyeket húros hangszerekkel lehet lejátszani).
    • A hang 2 félhangból áll. Nézze meg a zongora billentyűzet C-jét, majd a jobb oldali fehér gombot (d). A do és a re közötti intervallum hangjelzés. A C és a D között két félhold található. C-től C-ig éles (#) félhold van, C-től D-ig pedig egy másik félhang van. Félhang plusz félhold = 1 hang.
    • Az éles, nem pedig a sík használata különféle tényezőktől függ, az első a hangjelzés, amelyen játszik, majd a hangtól függően az alkalmazkodás könnyűsége. Például sokkal gyakrabban lát egy bb-t (olyan lapos), mint egy # -et, mégis ugyanaz a megjegyzés. Emellett sokkal gyakrabban fog látni a hangszórót, mint az újra #. Sokkal egyszerűbb az agy számára, hogy egy mib tartományt játsszon, mint a re # tartomány, amely ugyanakkor pontosan ugyanaz (bár elméletileg nem).
    • Azok számára, akik szeretik a részleteket, az a tény, hogy a do # és a reb nem azonos megjegyzés, kómákból származik. A kóma a zene legkisebb intervalluma. 9 kóma van egy hangban. Az éles 5 kómával élesíti a hangot.Amikor do do #-t játszik le, 5 kómát játszik a do fölött, és csak 4 kóma van a re eléréséhez. A lassan 5 kóma besorolása (még mindig követed?), Amikor egy reb-t játszik, akkor 5 kómát játszik a re alatt. Tehát, db-től re-ig 5 kóma van, de D # -től d-ig csak 4 kóma van ... Zongorán nem tudod megmondani a különbséget, de néhány vonós hangszernél ez lehetséges. Ezt a nyugati zenében soha nem használják.
    • Tudja meg, mi a vadállat. A természetes (♮) egy olyan jel, amely törli az éles vagy a lapos hatást. Ha például egy intézkedés első felében van egy lakás, de a következő mérföldnek (ugyanolyan mértékben) egy közepének kell lennie normális (természetes), egy bevágást helyezve a következő mérföld előtt, az éles hatás megszűnik. Tudnia kell, hogy az éles vagy lapos hatás véletlen az intézkedés végéig érvényes, amelyben azt elhelyezték. A Bécarres szintén hasznos a törléshez változtatások (éles vagy lakásos) a kulcsnál (ezt kicsit tovább fogjuk látni).
    • Időnként egyes zeneszerzők "haszontalan" vadállatokat helyeznek az előadás elejére egy másik intézkedésbe, amelybe véletlenül éles vagy lapos hangot helyeztek egy hang (vagy több) előtt. Ha például van egy lakás egy mérés előtt, akkor előfordulhat, hogy az alkotó egy bevágást helyez a következő mérés első lépése elé, hogy a tolmács emlékezzen rá, hogy ilyen természetesen kell játszania.



  3. Ismerkedjen meg a hangokkal. Egyelőre csak a C-dúr tartományról beszéltünk. Vannak még 11 másik nagy skála is, minden hangjegyhez egy (az éles és a lapos billentyűket számolva). A nagy léptékű hangok közötti intervallumok hangjelzéstől függetlenül mindig azonosak. Játsszon egy tennivalóval, majd játssza le az 1 hang feletti, a következő 1 hang feletti hangot, majd az 1/2 hangot, 1 hangot, 1 hangot, 1 hangot és 1/2 hangot (visszajöttél, de egy oktáv felett). Ugyanazon időközönként minden mérleg lejátszható. Kezdje a padlóval és utazzon ugyanolyan időközönként, és máris játszottad a padlótartományt. A fõ skála hangját az elsõ, a tonik vagy mag. Sok más lépték létezik, de ebben a cikkben nem látjuk őket (megkönnyebbülten sóhajtottál fel, ugye?)
    • Noha a tónus beállítja a hangot, amellyel lejátsszuk, elkezdheti a C tartomány lejátszását a padlón, mindaddig, amíg a megfelelő hangjegyeket játssza le a skálaban (ez igaz minden skálára). Ha do, re, mi, fa, sol, la, si játékot játsszál, és megteszed a C fő tartományt. Ha re, mi, fa, sol, la, si, do, re-t játssz, akkor a C fő tartományt is megteszed. Ezért a hangszer elsajátításához elengedhetetlen, hogy tökéletesen megismerje a főbb tartományokat.
    • Vegye figyelembe a padlótartományt. Most, hogy csukott szemmel ellenőrzi a teendőket, próbálja meg lejátszani a padlómérleget egy hangszeren vagy énekelni. Mielőtt folytatná, próbáljon lejátszani csak az intervallumok szerint: föld és 1 hang fent, majd 1 hang, 1/2 hang, 1 hang, 1 hang, 1 hang és 1/2 hang. Kész vagy? Hasonlítsa össze most a megjegyzését, amelyet játszottál a talajtartomány tartományaival: talaj, ha, ha, akkor re, mi, fa #, talaj. Mit játszottál? Rendkívüli!
    • A padlótartományban van egy fa #, ez azért szükséges, hogy a tartomány felépítése megegyezzen a do tartománytól (a hangok és félhangok száma és sorrendje). Ha megváltoztatja a hangok és félhangok sorrendjét, akkor egy másik tartományt kap, de nem játssza le a nagy skálát. Ha úgy gondolja, hogy jól megértette ezt, próbáld meg most ugyanazt tenni, de más hangokon játssz. Például próbálja megismételni a do # major tartományát. Sok szerencsét ...
    • Úgy találja, hogy a dolgok bonyolultabbá válnak? Teljesen igaza van! Segítséget nyújthat a következő webhelyen: Ismerje meg a levegőt. Ez a link a fő skála oldalra vezet (szokatlan meglepetésekkel). A C-dúr tartományban nincs éles vagy sík, a többi tartományban éles vagy lapos (soha nem egyszerre mindkettő). Most látta, hogy a G-dúr tartományban van egy fa #. A D-dúr tartományban 2 f # és do # szilánk található. a tartományban 3 éles van, fa #, do #, sol #. Észrevetted valamit? A fa még mindig ott van! Valójában minden egyes éles hozzáadáskor megőrzi a precedenseket. Az éles listák fa, do, sol, re, the, mi, if és a lakások sorrendje mi, la, re, sol, do, fa.
    • Amikor a do és a padló tartományokat játsszuk, az a benyomásod van, hogy ugyanazt játssza, de egy kicsit magasabb vagy kissé alacsonyabb (basszus vagy magas hang), ennek oka az, hogy mindig ugyanazokat az intervallumokat használja .

6. rész Tanulmányi kifejezés és dinamika



  1. Használd az érzéseidet. A zene varázsa nem abból fakad, hogy mechanikusan játszol. Éppen ellenkezőleg, adj életet a lejátszott hangjegyeknek, és ennek egyetlen módja az, hogy az érzéseidet az ujjaival tegye át. Ezt nevezik készítésnek árnyékolás.
    • A hangok a zene testét, a ritmus a zene szívét, és az árnyalatok a zene lélegzetét jelentik. E három elem kombinálásával gyorsan fantasztikus zenészré válhat.
    • Helyezze az egyik kezét az asztalra, és írja be a következő ritmust egy vagy több ujjal: 1 és 2 és 3 és 4 és 5 és 6 és 7 és 8 ... (add és ezt teszik néhány zenész a visszaesések megjelölésére). Minden egyes ütést és visszaesést ugyanazzal a teljesítménnyel elérje, mint egy metronóm, majd lépjen a második lehetőséghez.
    • Láthatja, hogy van egy ékezetes betű (>), amelyet minden negyedik alkalommal biztonságosan lehet elhelyezni. Ismételje meg ezt a ritmust az ujjaival vagy a kezével, de ezúttal kissé hangosabban koppintson minden egyes jegyzetre, amely felett ez az ékezetes. Figyeljen figyelmesen. Felismeri a különbséget?



  2. Működtesse az árnyalatokat. Most próbáld megütni a ritmust egyenletesen (ugyanolyan hangerővel), de változtasd meg egy pillanatnyi hatalom után, mintha néhány szót mondasz hangosan, halkan, hangosan, nagyon halkan ... A zeneszerzők olyan jeleket használnak, amelyek engedje meg a tolmácsoknak, hogy megismerjék azon szándékokat, hogy milyen mennyiségben kell lejátszani bizonyos részeket vagy jegyzetcsoportokat.
    • Számos olyan jel van, amelyek lehetővé teszik a zeneszerzők számára, hogy közvetítsék információkat a kifejezésről és az árnyalatokról, amelyeket az előadóművészeknek végre kell hajtaniuk a dalok lejátszása érdekében. A leggyakrabban használt árnyalatok pp, p, MP, mf, f, ff.
    • pp : pianissimo (nagyon gyenge) - p : zongora (gyenge).
    • MP : mezzo zongora (közepesen gyenge) - mf : mezzo forte (közepesen erős).
    • f : erős (erős) - ff : fortissimo (nagyon erős). Vannak szimbólumok is ppi : pianississimo (nagyon nagyon gyenge) és fff : fortississimo (nagyon nagyon erős).
    • Ez egyszerű: minél többet lát f minél többet kell keményen játszani, és annál többet lát pannál inkább lágyan kell játszani. Próbáld meg ezt úgy dolgozni, hogy néhányszor énekelsz egy alacsony hangot, nagyon gyenge, majd mérsékelten hangos, erős, nagyon erős ...



  3. Indítsa el lassan. Játsszon (vagy énekelj) egy hangot néhányszor nagyon gyengén, majd fokozatosan növelje a hangerőt minden lejátszott jegyzetnél. Ezt a hatást nevezzük crescendo. Ha erőteljes hangot játszik le, és fokozatosan csökkenti a hangerőt azáltal, hogy fokozatosan kevésbé hangosan játszik, akkor a decrescendo. A szimbólumok, amelyek azt mutatják, hogy ezt meg kell tenni, <és> (ennek ellenére nagyon hosszúkásak, és ott kezdődnek, amikor el kell kezdeniük a hangerő növelését vagy csökkentését, és ott kell megállniuk, ahol a hatás befejeződik).
    • Ha fokozatosan csökkenti a hangerőt, akkor dekódolást végez, és amikor fokozatosan növeli, készít egy crescendo-t. A pontszám egyes helyein, ha látsz egy f ezt követi>, akkor megjelenik a p ez azt jelenti, hogy menned kell forte à zongora kezdve csökkenteni a hangerőt> -on, hogy gyengén játsszon, amikor megérkezik a p.

7. rész Folytassa a fejlődést



  1. Kitartok. Bizonyára már hallotta, kitartással minden lehetséges. Ha órákig játszik minden nap Minecraftot, akkor nap mint nap javul. Ugyanez vonatkozik a zenére és az összes többi tudományterületre. A zene elolvasásához a legjobb, ha minden nap olyan új kottákat olvas, amelyeket még nem ismersz, mert koncentráltabbnak kell lennie, mint hogy minden nap ugyanazt a partitúrát olvassa el (hamarosan szívből megtudhatja ...) Navigáljon tovább Internet, fenomenális mennyiségű anyagot talál a jegyzetek olvasásához.

8. rész A hangok megtanulása



  1. Ismerje meg az összes hangot. 12 hasznos hangjelzés létezik, bár az elméletben 21 van. Megemlítettük comas egy kicsit korábban ebben a cikkben megértetted, hogy még ha egy zongorán a do # és a reb is ugyanaz a megjegyzés, ez nem így van, ha olyan hangszerepet játszik, amellyel meg lehet jelölni a különbséget, mint például a hegedű , cselló, trombita vagy szaxofon. Ha zongorista vagy, ezért nem kell aggódnia, de a basszusgitárosok és a gitárosok néha hangszer nélkül játszanak hangszereken (a hangszer nyakára helyezett fémrudak), ez gyakran igaz a basszusgitárosokra, akik gitározni tudnak. fretless ahol meg tudják jelölni a különbséget a re # és a mib között. Itt vannak a fő hangok:
    • DO (az alaphang a kezdõ zongoristához)
    • hangok lakások felhasználásával: FA, SIb, MIb, LAb, REb, SOLb, DOb
    • éles hangok: SOL, RE, LA, MI, IF, FA #, DO #
    • Amikor C-dugaszban játszik, nincs változás (éles vagy lapos), ha úgy találja, hogy ha éles tartalmú hangokon játszik, minden egyes következő hanghoz hozzáad egy éles értéket, és a lakások használatához tartozó hangokhoz hozzáad egy új lakás minden következő hanghoz.
    • Ebben a cikkben még nem beszéltünk a kisebb skálákról és más tartományokról, de Önnek minden szabadsága felfedezheti a számos webhelyen található tartományokat. A fő skála és a kisebb skála a fő, de vannak olyan nagyon szórakoztató skálák is, mint a blues tartomány, a kromatikus skála, a csökkentett skála, a pentaton és a pentatonic minor skála. Hallgassa meg a dalt a G-dúrban, majd hallgasson el egy darabot az Eb minorban, rögtön meg fogja érteni a különbséget.